أورلاندو: الفيلم التاريخي الأكثر تخريبًا على الإطلاق

كما يوضح المؤلف So Mayer ، إنها لحظة متناقضة. “ما حدث في أوائل التسعينيات كان تتويجًا للموجة التي بدأت مع حركات القرفصاء والاحتجاج في السبعينيات ،” قال ماير لبي بي سي الثقافة. “يتم إنشاء فن تجريبي غريب في مواجهة رهاب المثلية المؤسسي والمنتشر ثقافيًا. يبدأ تصور أورلاندو في قلب الليبرالية الجديدة وزوال تاتشر.” من خلال صورها التاريخية الجميلة ، قد تبدو أفلام الفخار مثل خيال الهروب ، لكنها مليئة بالإشارات الموضعية إلى هذه اللحظة الاجتماعية والسياسية المحددة للغاية.

في حين لا تقدم أورلاندو أي نقد سياسي صريح ، إلا أنها مركزية جذريًا لثقافة الكوير ، وهي مليئة بالمراجع التي تتحدث إلى جمهور LGBTQI + لأجيال. من خلال لعب كوينتين كريسب البالغة من العمر 83 عامًا بدور الملكة إليزابيث الأولى ، يكرّم بوتر أيقونة المثليين بينما يضيف طبقة أخرى إلى مناقشة الفيلم حول الهوية. وصفها بوتر بأنها “ملكة الملكات” ، سيواصل كريسب تحديد هوية المتحولين جنسياً واستخدام الضمير له في السنوات الأخيرة من حياته. تضيف إعادة مشاهدة الأفلام بهذه المعرفة بُعدًا آخر لتفكير الفيلم حول قابلية التغيير بين الجنسين.

في مكان آخر ، تشير النقوش المتكررة للموسيقي والناشط جيمي سومرفيل إلى جيل أصغر. يظهر Somerville لأول مرة كقائد لتيودور في المشاهد الافتتاحية للفيلم قبل الظهور مرة أخرى في كل عصر فيلم. يبدو أن الظهور السريالي الأخير في نهاية الفيلم – حيث يلعب Somerville دور ملاك مغطى بورق القصدير يغني في السماء – يشير إلى أزمة الإيدز ، التي كان لها في ذلك الوقت تأثير مدمر على المجتمع الفني الملتوي حيث عمل بوتر. .

أحد الضحايا البارزين كان ديريك جارمان ، الذي مات بسبب مرض مرتبط بالإيدز في عام 1994. على الرغم من أنه لم يكن متورطًا بشكل مباشر في أورلاندو ، كان لجرمان تأثيرًا مهمًا. أصبح بوتر وجارمان أصدقاء لأول مرة في منتصف الثمانينيات أثناء زيارتهما للاتحاد السوفيتي آنذاك كجزء من وفد من صانعي الأفلام المستقلين. يتذكر بوتر: “بصفتنا الرجل المثلي الوحيد والمديرة الوحيدة في المجموعة ، أصبحنا حلفاء طبيعيين”. دافع جارمان علنًا عن بوتر بينما كان يكافح من أجل صنع أورلاندو ، والفيلم مدين لمقاربة جارمان الأيقونية للدراما ، كما رأينا في كارافاجيو (1986) وإدوارد الثاني (1991). جند بوتر أيضًا العديد من المتعاونين مع جارمان ، وأبرزهم سوينتون ، ومصممة الأزياء ساندي باول. في أورلاندو ، يستفيد بوتر من “استجواب” جارمان الرائد عن النوع التاريخي ، وبذلك يعزز إرثًا استمر في أعمال تخريبية حديثة مثل The Favourite.

رسالة أبدية

بالنظر إلى هذه الروابط مع ثقافة الكوير ، فليس من المستغرب أن أورلاندو غالبًا ما تثير ردود فعل قوية من مشاهدي LGBTQI +. كتب ماير كتابًا عن بوتر ويعمل حاليًا على دراسة عن أورلاندو. يتذكرون بوضوح المرة الأولى التي شاهدوا فيها الفيلم عندما كانوا مراهقين في عام 1993. يتذكر ماير: “كره أصدقائي الفيلم وأرادوا المغادرة ؛ لقد كنت منبهرًا ولم أرغب في ذلك”. “لذا كانت ذاكرتي الأولى من مشاهدة الفيلم عبارة عن جدال محتدم في الهمسات مع أعز أصدقائي ، الذين غادروا بعد العرض”. بعد سنوات ، أدرك ماير أن جزءًا من جاذبية الفيلم كان غرابة. “لقد منحتني نافذة على شيء لم ألح عليه سوى [long-running BBC pop music programme] Top of the Pops … في بعض النواحي ، أفهم أنني أحبه للأسباب نفسها التي يكرهها أصدقائي ، وأنه لأسباب جمالية وسياسية لا يمكنني التعبير عنها “.